Moana Film Review: बेटावर राहणारी 'Moana' दैवी शक्तीच्या शोधात समुद्रात उतरते, वडिलांचा नकार तरीही... 'मोआना' सिनेमा आहे तरी कसा?

The voice of Hind Rajab: 'व्हॉईस ऑफ हिंद रिजाब'नंतर आता गाझा सिनेमा अकादमी; व्हेनिसमध्ये मोठी घोषणा

नरेंद्र बंडबे — Tue, 8 Sep 2026 11:56:28 +0530

The voice of Hind Rajab: इटलीत सुरू असलेल्या 83 व्या व्हेनिस फिल्म फेस्टिव्हलमध्ये 'गाझा सिनेमा अकादमी' सुरू करण्याची घोषणा करण्यात आलीय. पॅलेस्टिनी फिल्ममेकर एझालदीन शालाह (Ezzaldeen Shalah) आणि माई मसरी (Mai Masri) यांनी ही अकादमी सुरू झाल्याचे सांगितले. गाझापट्टीत चित्रपट शिक्षणासाठी आणि निर्मितीसाठी एक कायमस्वरूपी आणि सुरक्षित जागा तयार करावी हा 'गाझा सिनेमा अकादमी'चा मुख्य उद्देश आहे.

इस्रायल-पॅलेस्टाइन युद्धामुळे गाझापट्टी अगदी बेचिराख झालेय.गेल्या वर्षभरात इथल्या मानवी हक्कांसंबंधीच्या बातम्यां वृत्तपत्रे आणि इतर माध्यमांमध्ये प्राधान्यानं दिसतायत. गेल्या वर्षी व्हॉईस ऑफ हिंद रिजाब (2025) या सिनेमाने गाझात राहणाऱ्या लोकांची कुचंबना आणि अगतिकता दाखवली. गाझातल्या नागरिकांना नक्की काय भोगावे लागतंय, याची गोष्ट पाच वर्षीय हिंद रिजाबच्या ऑडिओ क्लिपद्वारे जगासमोर आली. त्यावर आधी डॉक्युमेंट्री बनली आणि लगेच कौथर बेन हानियाने त्यावर हा सिनेमा बनवला. तो थेट ऑस्करपर्यंत पोहोचला. गाझातल्या मानवी हक्कांच्या पायमल्लीची गोष्ट जगाला समजली. त्याची दाहकता समजली. हिंद रिजाबच्या दुःखाशी जग जोडले गेले. यातून एक गोष्ट झाली ती म्हणजे हिंद रिजाबला न्याय मिळण्याची प्रक्रिया सुरू झाली. आधी फक्त एक नॉर्मल प्रतिहल्ला म्हणून या घटनेकडे पाहिले गेलं. सिनेमानंतर हिंद रिजाब आणि तिच्या कुटुंबियांच्या गाडीवर हल्ला नक्की कसा झाला? याची चौकशी करण्याची आंतरराष्ट्रीय पातळीवर सुरु झाली. आता ही चौकशी होणारेय. या सर्व पार्श्वभूमीवर गाझा सिनेमा अकादमीची घोषणा फार महत्त्वाची आहे.

अकादमी तर्फे गाझातले तरुण आणि खासकरून महिलांना आपल्या गोष्टी जगाला सांगण्याची संधी मिळणारेय. खरंतर याची सुरुवात साल 2024 पासून झाली होती. अकादमीच्या कार्यपध्दतीची आखणी करण्यात आली. मार्च 2026 ला 25 तरुण पॅलेस्टिनी महिलांसाठी नऊ महिन्याचा फिल्ममेकिंग डिप्लोमा सुरू झाला. आता अल-क्वेड ओपन युनिव्हर्सिटीने यात पुढाकार घेतला. अकादमीमुंळं स्थानिक तरुण फिल्ममेकर्सना आपली गोष्ट सांगण्याची कायमस्वरूपी संधी मिळणारेय. याला रामी युसुफ, हिएम अब्बास आणि सालेह बक्री तसेच हिंद रिजाबच्या दिग्दर्शिका कौथर बेन हानिया यांनी पाठिंबा दिला आहे.

एझालदीन शालाह (Ezzaldeen Shalah) यांच्या मते, "गाझात सिनेमा फक्त आर्ट नाही. सिनेमा म्हणजे आठवणी जपणे, नव्या पिढीसाठी तात्कालिक दृश्यांचे संवर्धन करणं आणि आम्हाला आमची गोष्ट सांगता येणं अशा पद्धतीने सिनेमाकडे आम्ही पाहतो..." ही अकादमी गाझातल्या नव्या व्हिजनला आणि त्यांच्या क्रिएटिव्हिटीला आकार देईल अशी आशा शालाह यांनी व्यक्त केलीय.

व्हेनिस आंतरराष्ट्रीय फिल्म फेस्टिव्हल हा जगातला नावाजलेला फिल्म फेस्टिव्हल आहे. यंदा इथे दिग्दर्शक अहमद हस्सूनाचा सिटीझन ओसामा (2026) आणि मुआयद अलायनचा कन्व्हर्सेशन विथ द सी असे दोन गाझातले सिनेमे दाखवण्यात येत आहेत. जगभरातल्या फिल्ममेकर्स, युनिव्हर्सिटी आणि फिल्म फेस्टिव्हल्सनी या अकादमीला सपोर्ट करावा. गाझातल्या नव्या दमाच्या दिग्दर्शकांना त्यांच्या क्रिएटिव्ह आवाजाला प्रतिसाद द्यावा असे आवाहन करण्यात आले आहे.

नरेंद्र बंडबे यांचे महत्त्वाचे इतर ब्लॉग :

The Drama Movie Review: द ड्रामा (2026) - 'कॅन्सल कल्चर’ नात्यातलं आणि 'प्रेमा'तलंही

Furious Movie Review: कोलमडलेल्या व्यवस्थेतली 'अँग्री वुमन'; फ्युरीयस वेब सिरीजनं बदलला क्राईम थ्रिलरचा पॅटर्न

नरेंद्र बंडबे — Fri, 4 Sep 2026 12:37:27 +0530

Furious Movie Review: बऱ्याचशा क्राईम शोमध्ये (Crime Show) काय असतं? एक चांगला पोलीस अधिकारी असतो जो गुन्हेगाराला पकडतो. पण हुलूची (Hulu) नवीन सिरीज ‘Furious - फ्युरीयस (2026) यापेक्षा पूर्णपणे वेगळीय. हा थ्रिलर शो स्त्रीवादी दृष्टिकोनातून गुन्हेगारीकडे बघतो आणि त्यातील स्त्री पात्रांच्या एकमेकींशी जोडलेल्या वेदनेवर लक्ष केंद्रित करतो. शोमधील महिला सिरियल किलरला एक वेडी किंवा अघोरीन दाखवता, तिच्या या रागामागची खरी कारणं केलीयत. जेव्हा आपली कायदा आणि न्याय व्यवस्था शक्तिशाली शोषकांचे रक्षण करते, कुणालाही राग येणं स्वाभाविकच आहे. फ्युरीयसमध्ये याचा फेमिनिस्ट दृष्टीकोन असल्यानं ते जास्त भावतं. व्यवस्था महिलांच्या बाबतीत कशी अपयशी ठरते आणि जेव्हा महिला याविरोधात उभ्या ठाकतात तेव्हा काय होऊ शकतं हे फ्युरीयस दाखवून देतं.

एलिझाबेथ मेरीवेदर या फ्युरीयस शोच्या क्रिएटर आहेत. या शोमध्ये एकूण आठ एपिसोड. आहेत. जे दोन पुरुष (ब्रायन किर्क, आणि कॉरी फिन्ले) आणि दोन महिला (कॅरिना इवान्स आणि डेस्टिनी इकारघा) दिग्दर्शकांनी दिग्दर्शित केलेत.

तोकड्या कपड्यांपलिकडे जाऊन पुरुषी नजरेला छेद

जुन्या हॉलिवूड सिनेमांमध्ये महिला किलर्सना बऱ्याचदा अवाजवी ग्लॅमरस दाखवलं जातं. घट्ट लेदरचे कपडे किंवा चकचकीत ड्रेसेस दाखवले जातात. ही आत्तापर्यंत पुरुषाच्या नजरेतून तयार झालेली स्त्री क्रिमिनल आहे. 'Furious' मधली सिरियल किलर कॅथरीन अगदी सर्वसामान्य दिसते. सर्वसाधारण कपडे घालते. या पारंपारीक महिला क्रिमिनल्सला पुरुषी कल्पनेतून बाहेर काढत थेट फेमिनिस्ट पर्याय देते.

लहानपणी तिचं लैंगिक शोषण करणाऱ्याला जेव्हा ती संपवते तेव्हा ती थ्रिलर सिनेमातल्या व्हिलनसारखी अजिबात दिसत नाही. त्याऐवजी, ती साधासुधा मांजराचा मास्क आणि सैल किंवा जड असे सोयीस्कर कपडे घालते. तिचे कपडे फॅशनसाठी नसून फक्त तिच्या बदल्यासाठी सोयीचे ठरणारे आहेत. ती वेगावान हालचाल करु शकते, मास्कपलिकडे स्वतःची ओळख लपवते आणि अंधारात सहज मिसळून जाते. कॅथरीनच्या दिसण्यातून ग्लॅमर काढून घेतल्यामुळं, हा शो प्रेक्षकांना तिच्या शरीराऐवजी तिच्या कृत्यांवर लक्ष केंद्रित करायला भाग पाडतो. तिचा हा बदला म्हणजे परफॉर्मन्स नसून, एक थंड डोक्याने केलेले काम बनतं. फेमिनिस्ट कथानकासाठी ही कपड्यांची निवड खूप महत्त्वाची आहे, कारण यामुळे या पात्राला ती जगासमोर कशी दिसणार यावर पूर्ण नियंत्रण मिळतं.

भवतालच्या सखोल अभ्यासातून घडणारं कथानक

हॉलीवूड असो की हिंदी सिनेमा व्यवस्थेच्या समस्या मांडण्याठी प्रचंड डायलॉगबाजी केली जाते. फ्युरीयस याला छेद देते. व्यवस्थेनं नाडलेली महिला पात्रं दाखवण्यासाठी संवाद नाही तर भवताल आणि सेट डिझाऊनचा योग्य वापर केलेला आहे. यातून सत्ता कशी काम करते याची अनुभूती मिळते.

पुरुष बॉस सोबतचे बहुतांश सीन्स एफबीआयची (FBI) मोठी ऑफिसेस आणि कॉर्पोरेट बोर्डरूम्समध्ये होतात. या खोल्या थंडगार काच, स्टील आणि उंच छतांनी बनलेल्या आहेत. कॅमेरा एँगल मुद्दामहून वाईड ठेवण्यात आलाय. ॲलिस आणि नोरा सारखी पात्रं खूप लहान आणि एकटी वाटतात. ही महाकाय, आरपार दिसणारी काचेची इमारत थंड व्यवस्थेचे प्रतीक आहेत, जी महिलांवर नजर तर ठेवते पण त्यांचं रक्षण करायला नकार देते.

दुसरीकडे, जेव्हा महिला पात्रं एकमेकींशी बोलतात, तेव्हा शोचे वातावरण पूर्णपणे बदलते. जेव्हा ॲलिस पीडित महिलांची चौकशी करते किंवा नोरासोबत केस प्लॅन करते, तेव्हा ती जागा लहान आणि खाजगी खोल्यांमध्ये बदलते. तिथे अगदी क्लोज किंवा मीड क्लोड शॉट आहेत, ज्यामुळं एक सुरक्षित आणि जिव्हाळ्याचे वातावरण तयार होत.

साध्या भाषेत सांगायचं झाल्यास मोठ्या, रिकाम्या काचेच्या खोल्या म्हणजे महिलांच्या वेदनांकडं दुर्लक्ष करणारी पुरुषप्रधान व्यवस्था. याउलट, त्या लहान, गर्दीच्या खोल्या महिलांनी स्वतःसाठी तयार केलेल्या सुरक्षित जागा. 'Furious' प्रेक्षकांना सतत आठवण करून देते की अधिकृत व्यवस्था जरी क्रूर असली, तरी महिलांची एकमेकींना असणारी साथ सुरक्षिततेची भावना निर्माण करते.

तणावाचे आवाज (Sound OF Stress)

प्रेक्षकांना फ्युरीयसमधल्या महिला पात्रांना होणाऱ्या त्रासाची जाणिव करुन देण्यासाठी साऊंड डिझाइनिंगचा अतिशय उत्तम वापर करण्यात आलाय. फक्त नाट्यमय संगातीवर अवलंबून न राहता एलिसच्या मनातलं वादळ दाखवण्यासाठी साऊंड इंजिनियरिंगचा जबरदस्त वापर करण्यात आला आहे. बहुतांश क्राईम शो मध्ये वापरलं जाणारं पार्श्वसंगीत हे अगदी टिपिकल असतं. पण फ्युरीयसमधला बॅकग्राऊंड स्कोअर पात्रांच्या इमोशनल स्थितीनुसार बदलतो. आवाजातला हा बदल चांगल्या स्टोरीटेलिंगचं साधन आहे. हे प्रेक्षकांना घाबरल्यामुळं आणि तणावामुळं होणाऱ्या शारीरिक त्रासाची जाणीव करून देतं. ॲलिसला स्वतःच्याच ऑफिसमध्ये खोटं ठरवलं जात असताना होणारा तिचा कोंडमारा आणि चीड आवाजानं प्रेक्षकाला नेमकी अनुभवायला मिळते.

महिलांच्या तीन 'फ्युरीयस' पिढ्या

'Furious' सिरीजचा मुख्य गाभा आहे महिलांच्या तीन पिढ्यांमधला गंभीर वैचारिक वाद. सिरीजमध्ये प्रत्येक महिला एका कोलमडलेल्या, पुरुषांचे वर्चस्व असलेल्या व्यवस्थेचा सामना करण्याचा एक वेगळा मार्ग दाखवतेय.

पहिली आहे नोरा. ती सगळ्यात मोठी आहे आणि भूतकाळाचे प्रतिनिधित्व करते. नोराने एफबीआयमध्ये नियमांचे पालन करून अनेक वर्षे स्वतःला टिकवून ठेवलंय. तिने स्वतःचा राग गिळायला, स्वतःचे काम शांतपणे करायला आणि गुपचूप केसेस उभ्या करायला ती शिकले. सिस्टीममध्ये टिकून राहण्यासाठी आणि स्वतःचं स्थान टिकवण्यासाठी पुरुषांच्या नियमांनुसार चालणे हाच एकमेव मार्ग आहे, असा तिचा विश्वास होता.

त्यानंतर येते ॲलिस. ती आजच्या काळातल्या महिलांचं प्रतिनिधित्व करते. सिस्टीममध्ये चुका आहेत याची कल्पना ॲलिसला माहीत आहे. तिचा विश्वास आहे की ती आत राहून ही व्यवस्था सुधारू शकते. प्रचंड कष्टानं ती नियमात राहून काम करत असते. या तणावामुळे ती आतून तुटत चाललेय. यंत्रणा बदलायला तयार नसल्यामुळे ॲलिस मानसिकदृष्ट्या कशी खचत चालली आहे, हे प्रेक्षक पाहू आणि अनुभवू शकतात.

शेवटी येते कॅथरीन. ती एका टोकाच्या भविष्याचे प्रतिनिधित्व करते. कॅथरीनचा व्यवस्थेवरचा विश्वास पूर्णपणे उडाला आहे. कायदे फक्त शोषकांचं रक्षण करतात अशी तिची धारणा झालेय. म्हणूनच ती त्यांना पूर्णपणे नाकारते. तिचा एकदम उपाय साधा आहे तो म्हणजे ही संपूर्ण व्यवस्था आणि समाजरचनाच मुळापासून उखडून टाकायला हवीय.

ही तीन पात्रं एकत्र आल्यानं 'Furious' फक्त एक चोर-पोलिसांचा खेळ उरत नाही. हा शो वेगवेगळ्या पिढ्यांमधील महिला या व्यवस्थेच्या अन्यायाचा सामना कसा करतात, हे दाखवतो. तो प्रेक्षकांना एक कठीण प्रश्न विचारतो: जेव्हा व्यवस्थाच बिघडलेली असते, तेव्हा तुम्ही नोरासारखे नियमांचे पालन करणार, ॲलिससारखे ते सुधारण्याचा प्रयत्न करणार, की कॅथरीनसारखे सर्व काही उद्ध्वस्त करणार?

फ्युरीयसमुळं क्राईम शोचे नियम बदलले

थोडक्यात सांगायचे तर, हुलूची 'Furious' सिरीज स्त्रीवादी ओटीटी कंटेंटच्या दिशेने टाकलेले एक मोठं आणि महत्त्वाचं पाऊल आहे. हा शो एका नेहमीच्या थ्रिलरमध्ये फक्त लोणच्या सारखं महिला पात्रांना तोंडी लावण्यासाठी घेण्यापेक्षा खूप सखोल विचार देते. ही सिरीज गुन्हेगारी आणि न्यायाकडे बघण्याचा आपला दृष्टिकोनच बदलून टाकते. ती प्रेक्षकांना सिरियल किलरच्या हिंसेपलीकडे जाऊन, त्यामागे कारणीभूत असलेल्या कोलमडलेल्या व्यवस्थेकडे बघायला भाग पाडते. या सिरीजचा शेवट कोणतीही सोपी उत्तरं किंवा हैपी एंडींग देत नाही. त्याऐवजी, ती प्रेक्षकांच्या मनात एक आव्हानात्मक प्रश्न सोडून जाते. जेव्हा व्यवस्था व्यवस्था महिलांचे रक्षण करण्यात अपयशी ठरते, तेव्हा त्यांनी खरा न्याय कसा मिळवायचा?

स्त्रीवादी कथाकथन म्हणजे टेलिव्हिजनवर गोष्टी सांगण्याची पद्धत कुठलीही तडजोड न करता पूर्णपणे बदलून टाकणे होय. हेच Furious' सिद्ध करते.

The Drama Movie Review: द ड्रामा (2026) - 'कॅन्सल कल्चर’ नात्यातलं आणि 'प्रेमा'तलंही

नरेंद्र बंडबे — Thu, 3 Sep 2026 10:27:26 +0530

The Drama Movie Review: एखादी व्यक्ती योग्य की, अयोग्य हे कोण, कधी आणि कशाच्या आधारे ठरवतं? 'द ड्रामा (2026)' चित्रपटात इमा आणि चार्लीचं लग्न ठरलंय आणि ते एकमेकांच्या प्रेमात पूर्णपणे बुडालेत. पण लग्नाच्या अवघ्या काही दिवस आधी, इमाची 'मेड ऑफ ऑनर' (Maid of Honor) असलेली रशेल आणि तिचा पार्टनर माईकसोबत गप्पा मारताना इमा तिच्या लहानपणाची एक धक्कादायक आठवण सांगते. या एकाच गुपितावरून, रशेल 'मॉरल व्हॅल्यूज'चा (नैतिकतेचा) मोठा अवडंबर माजवते.

याचा थेट परिणाम इमा आणि चार्लीच्या नात्यावर होतो; विश्वासाची जागा अविश्वास घेतो आणि त्यातून अनेक अनपेक्षित गोष्टी घडू लागतात. प्रत्यक्ष लग्नाच्या दिवशी या सर्व गोष्टींचा असा काही उद्रेक होतो की संपूर्ण लग्नाचा बोजवारा उडतो. रशेलच्या या 'कॅन्सल कल्चर'मुळे निर्माण झालेला हा संघर्ष इमा आणि चार्लीच्या नात्यात मोठी तेढ निर्माण करतो आणि लग्नात चक्क मारामारी होते.

या कठीण परिस्थितीत हे दोघं पुन्हा एकत्र येतील का? ते आपल्या नात्याची नव्यानं सुरुवात करू शकतील का? इथपर्यंत प्रेक्षकांना खिळवून ठेवत दिग्दर्शक क्रिस्टोफर बोर्जी (Kristoffer Borgli) शेवटपर्यंत धक्कातंत्राचा अप्रतिम वापर करतो.

या सिनेमात 'कॅन्सल कल्चर’ तर आहेच, पण दिग्दर्शक क्रिस्टोफर बोर्जीने आणखी एका संकल्पनेवर जोरदार काम केलं आहे. इंग्रजीत याला 'Weaponized Judgment' (शस्त्रासारखी वापरलेली नैतिकता) असं म्हणता येईल. साध्या सोप्या भाषेत सांगायचं झालं तर, जेव्हा एखादी व्यक्ती तुमच्याबद्दल मतप्रदर्शन करते किंवा टीका करते, तेव्हा ते तुमच्यात सुधारणा करण्यासाठी नसतं, तर तुम्हाला कमी लेखण्यासाठी किंवा मानसिक त्रास देण्यासाठी असतं. 'मोकळेपणा' आणि 'नैतिकता' या गोंडस नावांखाली संबंधित व्यक्तीला मानसिकदृष्ट्या नेस्तनाबूत करण्याची ही एक पद्धतशीर प्रक्रिया असते.

'द ड्रामा' सिनेमात रशेलचं पात्र कथानकातलं हे 'मोरालिटी इंजिन' ॲक्टिव्हेट करतं. पुढे जाऊन त्याचा वापर इमाच्या सोशल स्टेटसवर आघात करण्यासाठी केला जातो. इमा एक खुनशी आणि समाजाच्या दृष्टीने घातक असल्याचा आभास निर्माण करायला रशेल सर्वांना भाग पाडते. याचा थेट परिणाम इमा आणि चार्लीच्या नात्यावर होतो. चार्ली आता संभ्रमाच्या अवस्थेत जातो, त्याचा श्वास गुदमरतो. यातून तो एक चूक करतो आणि मग ती अप्रत्यक्षरीत्या मान्यही करतो. खरं तर रशेलने उभारलेल्या या नैतिक भिंतीचा पाया तसा तकलादूच असतो, पण यातून चार्लीच्या मनात एक निरर्थक आणि पोकळ भीती तयार होते. आपण निवडलेली व्यक्ती, म्हणजेच 'लव्ह ऑफ माय लाईफ' इमा योग्य की अयोग्य, अशा द्विधा मनःस्थितीत तो जातो आणि घोडचूक करून बसतो.

दिग्दर्शक क्रिस्टोफर बोर्जी सिनेमाची सुरुवात अगदी सॉफ्ट रोमँटिक कॉमेडीसारखी करतो. पण जसजसं कथानक पुढे जातं, तसं तो चित्रपटाला डार्क रोमँटिक कॉमेडी आणि 'सोशल सॅटायर'च्या (सामाजिक उपरोधाच्या) मार्गावर घेऊन जातो. प्रेक्षकही रशेलने उभारलेल्या या नैतिकतेच्या चक्रव्यूहात इमा आणि चार्ली इतकेच गुरफटून जातात. हा अनुभव प्रेक्षकांसाठी 'सुरियल' (Surreal) म्हणजेच अतिवास्तवाकडे घेऊन जाणारा ठरतो. चार्ली आणि इमासोबतच कॅन्सल कल्चरच्या या किचकट प्रक्रियेतून जाणारा प्रेक्षक सिनेमाच्या शेवटी 'आप-आपला सिनेमा' मनात घेऊन बाहेर पडतो. हीच दिग्दर्शक क्रिस्टोफर बोर्जीच्या स्क्रीनप्लेची खासियत आहे. म्हणूनच 'द ड्रामा' प्रेक्षकांच्या पसंतीला उतरला आणि त्याने बजेटच्या चौपट कमाई केली. शेवटी काय तर गोष्ट महत्त्वाची आणि त्यातलं प्रेक्षकांचं गुंतणं महत्त्वाचं; जे या सिनेमात पुरेपूर अनुभवायला मिळतं.

Toxic Review: 4 वर्षांची वाट पाहायला लावून यशने दिला टॉर्चर; ॲक्शन खतरनाक, पण स्टोरी फालतू! 'टॉक्सिक' नक्की कुठे फसली?

भाग्यश्री कांबळे — Wed, 26 Aug 2026 19:06:17 +0530

Toxic Film Review: साऊथ सुपरस्टार (South Actor) यशचा (Yash) बहुप्रतिक्षित अन् बहुचर्चित सिनेमा 'टॉक्सिक' (Toxic) चित्रपटगृहांमध्ये रिलीज झालाय. 'KGF 2'नंतर चार वर्षांनी यश या चित्रपटाद्वारे मोठ्या पडद्यावर पुनरागमन करत आहे. गीतू मोहनदास दिग्दर्शित या सिनेमात सुंदर अभिनेत्रींनी कमाल केली. यशच्या स्वॅगने सर्वांना खिळवून ठेवलं. अॅक्शन सीन्स पाहून प्रेक्षकवर्ग स्वत:हून शिट्ट्या अन् टाळ्या वाजवतात. पण खरंच 'टॉक्सिक' या सिनेमाची स्टोरी इतकी भन्नाट आहे का? 3 तास 14 मिनिटांच्या या चित्रपटात रक्तपात अन् मारामारीचा ओव्हरडोज आहे. पण स्टोरीच्या नावाने कन्फ्यूजन आहे. दमदार अॅक्टिंग अन् जबरदस्त अॅक्शन सीन्समध्ये गाणी आणि स्टोरीमुळे 'टॉक्सिक'चा खेळच (Film Review) बिघडलाय. हा चित्रपट पाहावा की नाही? जाणून घेऊयात.

'टॉक्सिक' सिनेमाच्या स्टोरीत दडलंय काय? (Toxic Movie Review Yashs Swag and Action Impress)

'टॉक्सिक' या सिनेमाची कथा 1940 च्या दशकातील गोव्यामध्ये घडते. या चित्रपटात यशने 'राया'ची आणि नयनताराने 'गंगा'ची भूमिका साकारली आहे. आई - वडिलांच्या निधनानंतर गंगा आपल्या भावाचं पालन - पोषण करते. रायाने संपूर्ण गोव्यावर राज्य करावे, अशी गंगाची इच्छा असते. पण हे सगळं नेमकं कसं घडू शकतं? सुरुवातीला रायाचं रेबेकावर जीव जडतो. नंतर तो नादियाच्या प्रेमात पडतो. पण त्यांचं पुढे काय होतं? 'टॉक्सिक' या सिनेमाच्या कथेत असंख्य पात्रांची एन्ट्री - एक्झिट सुरू असते. ड्रग्ज सिंडिकेट चालवण्यामागे रायाचा खरा हेतू काय असतो? एकेवेळेला सिनेमा पाहताना स्टोरी गुंतागुंतीची वाटू लागते.

'टॉक्सिक' या चित्रपटात इतकी पात्र असल्यामुळे, क्लायमॅक्सला पोहोचूपर्यंत स्टोरी सतत वेगळं वळण घेत असते. ड्रग्ज माफियापासून सुरू झालेला हा प्रवास वडील - मुलाच्या नात्यावर अन् गिल्टवर जाऊन संपते. त्यामुळे हा सिनेमा पाहत असताना असं वाटतं की, फिल्ममेकर्स स्वत: कन्फ्यूज झाले आहेत की, त्यांना या सिनेमाद्वारे प्रेक्षकांना नक्की काय दाखवायचे आहे.

कलाकारांची दमदार अभिनयाला तोड नाही

यश या अभिनेत्यामध्ये सर्व काही आहे, जे एका मास हिरोमध्ये असायला हवे. त्याचा स्क्रीन प्रेजेंस जबरदस्त आहे. पडद्यावर येताच अभिनेता स्वत:कडे प्रेक्षकांचे लक्ष वळवून घेण्यास यशस्वी ठरतो. त्याच्या प्रत्येक डायलॉगवर शिट्ट्या अन् टाळ्यांचा कडकडाट ऐकायला मिळतो. या सिनेमाची प्रत्येक फ्रेम अप्रतिम आहे. सिगारेट पेटवण्यापासून ते दमदार अॅक्शन यशचा अंदाज हा वाखाणण्याजोगा ठरला आहे. सिनेमाची खासियत म्हणजे फिमेल अॅक्ट्रेस. या सिनेमात अभिनेत्रींनी कौतुकास्पद कामगिरी केली. यश आणि नयनताराचा बाँड अप्रतिम आहे. नयनताराने आपल्या वाटेला आलेले अॅक्शन सीन्स उत्तमरित्या साकारले आहेत.

तर, किआरा आडवाणीसोबत यशची रोमाँटिक केमिस्ट्री ही पडद्यावर अगदी खरी वाटते. हुमा कुरैशीने आपली भूमिका उत्तमरित्या साकारली आहे. तारा सुतारियानेही आपल्या भूमिकेला न्याय दिला आहे. 'टॉक्सिक' या सिनेमाची टॅगलाईन 'अ फेयरी टेल फॉर ग्रोन-अप्स' असल्यामुळे, यात इंटिमेट अन् बोल्ड सीन्स पाहायला मिळतात.

सिनेमातील म्यूझिकने प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केलं?

'टॉक्सिक' या चित्रपटाची पार्श्वसंगीत थोडी कंटाळवाणी वाटू लागते. संपूर्ण सिनेमात 'तबाही' या गाण्याने प्रेक्षकांची मने जिंकली.

'टॉक्सिक' सिनेमाच्या दिग्दर्शकाची जादू चालली?

'टॉक्सिक' या चित्रपटाची स्टोरी गीतू मोहनदास आणि यश यांनी एकत्र मिळून लिहिली आहे. तसेच प्रोडक्शनमध्येही यशचा मोठा वाटा आहे. हा चित्रपट एका ठिकाणी सुरू होतो आणि पूर्णपणे वेगळ्या ठिकाणी संपतो. त्यामुळे सिनेमा पाहत असताना, आपण दोन वेगवेगळे चित्रपट पाहत आहोत की काय? असं वाटू लागतं. जर, 'टॉक्सिक' या सिनेमाची लांबी कमी करण्यात आली असती तर, हा चित्रपट अधिक प्रभावी ठरला असता. रायाने या सिनेमात त्याच्या बालपणीच्या वेदना मांडल्या, परंतु त्या वेदना प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचण्यात अयशस्वी ठरला आहे. शेवटी - शेवटी आपण हा सिनेमा संपण्याची वाट पाहतो.

रेटिंग:- 2.5 स्टार

Baba Vanga Prediction: बाबा वेंगाची जुलैच्या शेवटच्या दिवसांची भविष्यवाणी व्हायरल! 5 राशी कोट्यधीश होण्याच्या मार्गावर; 'हा' काळ जॅकपॉटचा! तुमची रास?

एबीपी माझा वेब टीम — Mon, 27 Jul 2026 15:24:54 +0530

Baba Vanga Prediction: प्रसिद्ध बल्गेरियन भविष्यवक्ता बाबा वेंगा....ज्यांच्या भविष्यवाणीमुळे अनेकदा सर्वांच्या भुवया उंचावतात. आपल्या कथित भाकितांसाठी जगभरात ओळखल्या जाणाऱ्या बाबा वेंगा नेहमीच कुतूहलाचा आणि चर्चेच्या विषय राहिल्या आहेत. सध्या जुलै महिना संपायला शेवटचे काही दिवस शिल्लक आहेत. तर आजपासून नवा आठवडा देखील सुरू झाला आहे. जुलैच्या शेवटच्या दिवसांबाबत बाबा वेंगांचं एक महत्त्वाचं भाकित सध्या सोशल मीडियावर प्रचंड व्हायरल होत आहे, यात त्यांनी म्हटलंय की, जुलैचा शेवट पाच राशींसाठी अत्यंत शुभ असेल. तसेच या राशींच्या वैयक्तिक आणि व्यावसायिक जीवनातील समस्या सुटतील आणि नशिबाची साथ मिळाल्याने त्यांना आर्थिक बाबतीत चांगली बातमी मिळेल. जाणून घेऊया त्या भाग्यशाली राशींबद्दल...

बाबा वेंगाची जुलैच्या शेवटच्या दिवसांची भविष्यवाणी व्हायरल! 5 राशी कोट्यधीश होण्याच्या मार्गावर..(Baba Vanga Prediction)

बाबा वेंगा यांच्याबद्दल वेळोवेळी विविध दावे केले गेले आहेत. आजकाल सोशल मीडिया आणि इंटरनेटवर बाबा वेंगाच्या नावाने जोडली जाणारी भाकितं वारंवार व्हायरल होतायत. बाबा वेंगाची जुलैच्या शेवटच्या काळाची अशीच एक भविष्यवाणी सध्या व्हायरल होतेय. ज्यात त्यांनी म्हटलंय की, काही विशिष्ट राशींना या महिन्यात ग्रह-तारे आणि शुभ योगांचा विशेष आशीर्वाद लाभेल. या काळात या राशींना जॅकपॉट लागू शकतो. बाबा वेंगाच्या व्हायरल भाकितानुसार, जुलैच्या शेवटच्या दिवसांतील भाग्यवान राशी कोणत्या आहेत?

वृषभ (Taurus)

बाबा वेंगा यांच्या मते, जुलैचा शेवटचा काळ, वृषभ राशीच्या लोकांना त्यांच्या करिअर आणि आर्थिक बाबींमध्ये सकारात्मक परिणामांची अपेक्षा करता येईल. या राशीच्या कर्मचाऱ्यांना कार्यालयात त्यांच्या व्यवस्थापकांकडून पूर्ण सहकार्य मिळेल आणि ते त्यांच्या सहकाऱ्यांसोबत चांगला वेळ घालवू शकतील. या आठवड्यात नवीन ग्राहकांमुळे व्यवसायाला फायदा होण्याची शक्यता आहे आणि कर्जाची परतफेडही होऊ शकते. तुमच्या सासरच्या मंडळींसोबतचे कोणतेही चालू असलेले प्रश्न सुटतील आणि तुमचा जोडीदार प्रत्येक पावलावर तुम्हाला साथ देईल.

सिंह (Leo)

बाबा वेंगा यांच्या मते, जुलैचा शेवटचा काळ, सिंह राशीच्या लोकांसाठी आत्मविश्वास आणि यश घेऊन येऊ शकतो. व्यवसायातील कोणत्याही समस्या सुटतील आणि तुमची आर्थिक परिस्थिती मजबूत होईल. आर्थिक संसाधनांच्या जोरावर, तुमची प्रलंबित किंवा नियोजित कामे या आठवड्यात पूर्ण होतील आणि तुम्ही तुमच्या कुटुंबाच्या गरजा पूर्ण करू शकाल. कौटुंबिक पाठिंब्यामुळे तुमचे मनोधैर्य वाढेल आणि तुम्हाला धार्मिक कार्यांमध्येही रस वाटेल. कौटुंबिक जीवन सुखद राहील आणि तुमचे आरोग्य सामान्य राहण्याची शक्यता आहे.

तूळ (Libra)

बाबा वेंगा यांच्या मते, जुलैचा शेवटचा काळ, तूळ राशीच्या लोकांसाठी शुभ मानला जातो. तूळ राशीच्या लोकांना या आठवड्यात भाग्याची पूर्ण साथ मिळेल आणि तुमची सर्व नियोजित कामे पूर्ण होतील. तूळ राशीच्या लोकांना या आठवड्यात व्यवसायात जलद प्रगती दिसेल आणि एका प्रमुख व्यक्तीचा पाठिंबाही मिळेल. वैवाहिक संबंध अधिक दृढ होतील आणि तुम्ही एकत्र मालमत्ता खरेदी करण्याचा विचारही करू शकता. कुटुंबातील एखाद्या सदस्याला सरकारी नोकरी मिळण्याची शक्यता आहे.

वृश्चिक (Scorpio)

बाबा वेंगा यांच्या मते, जुलैचा शेवटचा काळ, वृश्चिक राशीच्या लोकांसाठी नवीन यश घेऊन येऊ शकतो. या राशीच्या लोकांसाठी कामाच्या ठिकाणी असलेल्या जुन्या समस्या कमी होतील आणि त्यांना दुसऱ्या स्त्रोताकडून चांगली संधीही मिळू शकते. या आठवड्यात वृश्चिक राशीच्या लोकांचा व्यावसायिक नफा वाढू शकतो आणि प्रलंबित निधी मिळण्याची चिन्हे आहेत. एखाद्या महत्त्वाच्या व्यक्तीला भेटणे भविष्यात फायदेशीर ठरू शकते आणि मौल्यवान माहिती मिळू शकते.

मकर (Capricorn)

बाबा वेंगा यांच्या मते, जुलैचा शेवटचा काळ, मकर राशीच्या लोकांना त्यांच्या करिअर आणि व्यवसायात चांगली प्रगती अपेक्षित आहे. जे नवीन नोकरीच्या शोधात आहेत त्यांना या आठवड्यात यश मिळू शकते आणि त्यांना प्रवासाची संधीही मिळू शकते. व्यवसायातील गुंतवणुकीतून नफा मिळण्याची शक्यता आहे आणि तुम्ही एखादा शुभ कार्यक्रम आयोजित करू शकता. तुमची आर्थिक परिस्थिती मजबूत होईल आणि तुमचे कुटुंब आनंदाने भरून जाईल. स्पर्धा परीक्षांची तयारी करणाऱ्या विद्यार्थ्यांना आणि तरुणांनाही सकारात्मक बातमी मिळू शकते.

बाबा वेंगाच्या भाकि‍तावर अनेकांचा गाढ विश्वास...(Baba Vanga Prediction)

बाबा वेंगा यांच्या जुलैच्या शेवटच्या टप्प्यातल्या भविष्यवाणीची सध्या जोरदार चर्चा सुरू आहे. खरं पाहायचं झालं तर, बाबा वेंगाच्या भविष्यकथनाच्या सत्यतेची कोणतीही वैज्ञानिक पुष्टी नसली तरी, अनेक लोकांचा त्यावर गाढ विश्वास आहे. अशा समजुतींनुसार, जुलै महिन्याचे शेवटचे काही दिवस हे 5 राशींच्या वैयक्तिक आणि व्यावसायिक जीवनात सकारात्मक बदल दर्शवित आहेत. या राशींना आर्थिक लाभाच्या अनेक संधी मिळतील, तसेच त्यांच्या नोकरी-व्यवसायात चांगला नफा होण्याची शक्यता सांगितली जात आहे.

हेही वाचा :

Shiv Puran: शिवलिंगावर जलाभिषेक केलेले पाणी पिणे शुभ की अशुभ? 'या' गोष्टी फार कमी लोकांना माहित, शिवपुराणातील नियम जाणून थक्क व्हाल...

(टीप : वरील सर्व बाबी एबीपी माझा केवळ माहिती म्हणून वाचक-प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचवत आहे. यातून एबीपी माझा कोणताही दावा करत नाही.)

Jana Nayagan Movie Review: तामिळनाडूचे मुख्यमंत्री थलपती विजय आणि भारताची लोकशाही साजरी करणारी फिल्म

एबीपी माझा एंटरटेनमेंट डेस्क — Fri, 24 Jul 2026 14:29:32 +0530

Jana Nayagan Movie Review: जर तुम्हाला खरी हिरोगिरी काय असते, हे पाहायचं असेल तर, ही फिल्म तुम्ही खरंच पाहिली पाहिजे. फिल्मचं नाव आहे, Jan Neta... तमिळमध्ये ही फिल्म Jana Nayagan नावानं रिलीज केली जाणार आहे. ही फिल्म थलपती विजय (Thalapathy Vijay) याची शेवटची फिल्म असल्याचं सांगितलं जातंय आणि त्यामुळेच ही फिल्म त्याच्या चाहत्यांसाठी सर्वात मोठी पर्वणी ठरणार आहे. साऊथ सिनेमांमध्ये जी हिरोगिरी दाखवली जाते, त्याचं कमालीचं वर्जन तुम्हाला इथे पाहायला मिळतं. फिल्ममध्ये Vijay ला सारखं-सारखं 'थलपती' म्हणून दाखवलं जातं. महत्त्वाचं म्हणजे, विजयचाही तोच अंदाज इथे पाहायला मिळतो, ज्यासाठी तो ओळखला जातो. ही फिल्म आधी रिलीज होणार होती, पण सेंसॉरमुळे अडकलेली. अखेर आता हा सिनेमा रिलीज झालाय. फक्त आता जरा चित्र वेगळं आहे, आता या सिनेमाचा हिरो, तामिळनाडूचा मुख्यमंत्री झालाय आणि सिनेमातही त्याचं इंट्रोडक्शन काहीसं असंच दिलं गेलंय. या फिल्मची सर्वात मोठी आणि जवळपास एकमेव वैशिष्ट्य Thalapathy Vijay हेच आहे.

विजय थलपतीचा सिनेमा नेमका कसा आहे?

फिल्मची कहाणी Thalapathy Vetri Kondan नावाच्या एका व्यक्तीची आहे, जी जेलमध्ये बंद असते. जेलमध्ये तिची मैत्री एका पोलीस अधिकाऱ्यासोबत होते. एका दुर्घटनेत त्या पोलीस अधिकाऱ्याचा मृत्यू होतो. ज्यानंतर थलपती त्याच्या मुलीच्या पालनपोषणाची जबाबदारी घेतो. ती मुलगी त्याच्या आयुष्याचा अविभाज्य भाग बनते. दरम्यान, देशाचे काही शत्रू भारताच्या विरोधात एक मोठं कारस्थान रचतात. थलपती त्यांना कसं रोखतो, या प्रकरणाशी त्यांच्या मुलीचा काय संबंध आहे? ते तुरुंगात का होते? आणि त्यांची पार्श्वभूमी काय? हे जाणून घेण्यासाठी तुम्हाला थिएटरमध्ये जावं लागेल. हा सिनेमा जरी तेलगू फिल्म भगवंत केसरीपासून (Bhagavanth Kesari) प्रेरित असला, तरी विजयनं आपल्या स्टारडम, स्टाईल आणि हिरोगिरीच्या जोरावर यात अशी ऊर्जा भरली आहे की, तुम्हाला संपूर्ण सिनेमाचा आनंद घेता येईल. हा एक परिपूर्ण 'मनोरंजनाचा मसाला' असलेला सिनेमा आहे, जो विशेषतः थलपती विजयचे चाहते थिएटरमध्ये अनेकदा पाहणं पसंत करतील.

थलपती विजयचा हा सिनेमा जवळपास तीन तासांचा आहे, त्यामुळे पाहताना काही ठिकाणी सिनेमा कंटाळवाणा वाटतो खरा, पण अजिबातच विसरायचं नाही की, यामध्ये सुपरस्टार थलपती विजय आहे, तो स्क्रिनवर येताच धुरळा उडवून देतो. फिल्मचे अॅक्शन सीक्वेन्स शानदार आहेत आणि अगदीच रॉ अंदाजात शूट करण्यात आलेत. विजय आणि बॉबी देओल यांच्यातले सीन्स फिल्मच्या सर्वात मोठ्या हायलाइट्सपैकी एक आहेत. पोलिसांच्या वर्दीमध्ये विजयचा लूक फारच भारी आहे. फिल्म भारताच्या लोकशाहीला खूप उत्तम पद्धतीनं सेलिब्रेट करते, भारत-पाकिस्तानचा अँगल आहेत, पण संपूर्ण फिल्म त्यावरच आधारित नाही, ब्रँकग्राउंड म्युझिक दमदार आहे, गाणी खूपच चांगली आहेत आणि विजयचा डान्स तर नेहमीप्रमाणेच पाहण्यासारखा आहे, जर तुम्ही विजयचे फॅन असाल तर, फिल्ममध्ये खूप सीन्स असे येतील, जे तुम्हाला टाळ्या आणि शिट्या वाजवायला भाग पाडतील.

विजय थलपतीचा अभिनय

थलपती विजयनं अप्रतिम काम केलंय. त्याला पडद्यावर पाहताना तो 52 वर्षांचा आहे, असं अजिबात वाटत नाही, तो अत्यंत टवटवीत आणि उत्साही दिसतो, विशेषतः जेव्हा तो तरुण अवतारात दिसतो. त्याचा स्वॅग, ॲक्शन सीन्स आणि पडद्यावरील त्याचा प्रेजेन्स यामुळे संपूर्ण सिनेमा एका वेगळ्याच उंचीवर पोहोचतो.

सिनेमाची कथा जरी अगदी साधी असली, तरी विजयनं आपल्या अभिनयानं आणि 'स्टार पॉवर'नं तिला अधिक प्रभावी बनवलंय, हेच एका खऱ्या सुपरस्टारचं लक्षण आहे. बॉबी देओलनंही उत्कृष्ट अभिनय केला आहे, त्याचं पात्र केवळ एक साचेबद्ध खलनायक नाही, कारण त्याच्या पात्राची पार्श्वभूमीही यात मांडली गेली आहे. हे पात्र अतिशय समर्थपणे साकारलं गेलं असून, बॉबी देओलनं आपल्या अभिनयानं त्यात जीव ओतला आहे. पूजा हेगडेची (Pooja Hegde) भूमिका छोटी असली तरी ती आपला प्रभाव पाडते. 'विजी'च्या भूमिकेत ममिता बैजू खूप छान दिसते आणि तिनं आपल्या अभिनयातून निरागसता आणि भावनिक खोली अशा दोन्ही गोष्टी उत्तमरीत्या साकारल्या आहेत. प्रकाश राज (Prakash Raj) नेहमीप्रमाणेच प्रभावी वाटतो, मात्र त्याच्या पात्राला पडद्यावर थोडा अधिक वेळ मिळायला हवा होता. प्रियामणीनं (Priyamani) छोटी पण प्रभावी भूमिका साकारली आहे आणि नास्सारनेही (Nassar) आपली छाप पाडली आहे.

Jana Nayagan सिनेमाचं लेखन, दिग्दर्शन

Jana Nayagan सिनेमाची कहाणी Anil Ravipudi यांनी लिहिलीय आणि दिग्दर्शन H. Vinoth यांनी केलंय. स्क्रिनप्लेसुद्धा H. Vinoth यांनीच केलंय. सर्वात मोठी गोष्ट म्हणजे, H. Vinoth यांनी Thalapathy Vijay ला चाहत्यांना ज्या अंदाजात पाहायचं होतं, त्याच अंदाजात सादर केलंय. त्याची कहाणी जरी नवी वाटली, पण सादरीकरण आणि स्टार ट्रिटमेंट याला आणखी मनोरंजक बनवते.

जर तुम्ही Thalapathy Vijay चे चाहते असात, तर ही फिल्म कोणत्याही परिस्थितीत थिएटरमध्येच पाहा...

रेटिंग : 3 स्टार्स

The Odyssey Movie Review: ख्रिस्तोफर नोलनचा मास्टरपीस, अंगावर शहारे आणणारे 'द ओडिसी'चे सीन्स; अद्भूत सीनेमॅटिक सफर

अमित भाटीया — Fri, 17 Jul 2026 14:26:13 +0530

The Odyssey Movie Review: जेव्हा ख्रिस्तोफर नोलन (Christopher Nolan) यांचा एखादा सिनेमा प्रदर्शित होतो, तेव्हा त्याबद्दलची उत्सुकता एका वेगळ्याच उंचीवर पोहोचते. 'द ओडिसी' (The Odyssey) बाबतही काही वेगळी परिस्थिती नाही. हा सिनेमा या वर्षातील सर्वाधिक कमाई करणारा ब्लॉकबस्टर सिनेमा ठरू शकतो, अशी चर्चा आधीच सुरू झालीय. मुंबईत या सिनेमाचा एक विशेष प्रीमियर शो (Mumbai Special Premiere) आयोजित करण्यात आला होता, जिथे 'एबीपी लाइव्ह'नं (ABP Live) हा सिनेमा पाहिला. हा सिनेमा एक भव्य सिनेमॅटिक अनुभव देतो, विशेषतः आयमॅक्स (IMAX) मध्ये तो पाहणं हा एक अद्वितीय आनंद आहे. दरम्यान, भारतात आयमॅक्स स्क्रीन्सची संख्या मर्यादित असल्यानं, कदाचित तुम्हाला हा सिनेमा सामान्य स्क्रीनवर पहावा लागेल. तरीही, आमचा सल्ला हाच असेल की, किमान एकदा तरी हा सिनेमा आयमॅक्समध्ये पाहण्याचा अनुभव नक्की घ्यावा.

ख्रिस्तोफर नोलनच्या 'द ओडीसी'ची कथा काय? (The Odyssey Directed By Christopher Nolan)

'द ओडीसी' सिनेमा इथाकाचा (Ithaca) ग्रीक राजा (Greek King Odysseus) 'ओडिसियस' आणि ट्रोजन युद्धानंतर (Trojan War) मायदेशी परतण्यासाठी त्यानं केलेल्या दहा वर्षांच्या प्रवासाची कथा सांगतो. यात त्याला भेटलेली माणसं, त्यानं अनुभवलेल्या घटना आणि मायदेशी असलेल्या त्याच्या कुटुंबाची बदलती परिस्थिती यांचं चित्रण ख्रिस्तोफर नोलान यांनी केलं आहे. अशी ही कथा आहे, जिचं खरं सौंदर्य केवळ थिएटर्समध्ये पाहिल्यावरच पूर्णपणे अनुभवता येतं.

ख्रिस्तोफर नोलनचा 'द ओडीसी' का पाहावा? (Christopher Nolan The Odyssey Movie)

ख्रिस्तोफर नोलनचा 'द ओडीसी' सिनेमाच्या कक्षा रुंदावणारा आहे. सिनेमाची किती प्रगती झाली आहे आणि एखादा चित्रपट प्रेक्षकांचा अनुभव कशा प्रकारे एका वेगळ्याच उंचीवर नेऊ शकतो, हे यात दिसून येतं. ख्रिस्तोफर नोलन यांनी काही सीन्स ज्या प्रकारे साकारले आहेत, ते पाहून तुम्ही थक्क व्हाल. त्यातून सिनेमाचं असं एक रूप समोर येतं ज्याची कदाचित तुम्ही कल्पनाही केली नसेल. याचं साउंड डिझाइन अप्रतिम आहे आणि हा सिनेमा तुम्हाला एका पूर्णपणे वेगळ्या विश्वात घेऊन जातो. तरीही, काही वेळा हा सिनेमा थोडासा लांब आणि रेंगाळल्यासारखा वाटू शकतो. आम्ही पाहिलेल्या स्पेशल स्क्रिनिंगला इंटरवल नव्हता, त्यामुळे जेव्हा सिनेमाचा काहीसा स्लो व्हायचा, तेव्हा काही लोक वॉशरुमसाठी किंवा खाण्यापिण्यासाठी बाहेर जाताना दिसत होते. यावरून हे स्पष्ट होतं की, काही प्रेक्षकांना हा सिनेमा काही टप्प्यांवर खूप मोठा किंवा लांब वाटू शकतो.

असं असलं तरी, जर तुम्ही ख्रिस्तोफर नोलन यांच्या कामाचे चाहते असाल, तर तुम्हाला यातील प्रत्येक सीन (फ्रेम) भव्य वाटू शकतो. अनेकजण सिनेमाला 'मास्टरपीस' मानू शकतात. मी कदाचित तितकं टोकाचं वक्तव्य करणार नाही. पण तरीही, हा निःसंशयपणे एक उल्लेखनीय सिनेमा आहे, यात शंका नाही.

'द ओडीसी'ची दमदार स्टारकास्ट (The Odyssey Star Cast)

Matt Damon ने Odysseus च्या प्रत्येक पात्रात प्राण ओतलाय. त्याच्या अभिनयात वेगवेगळ्या छटा पाहायला मिळतायत. एक राजा, एक पती, एक वडील आणि एक अशी व्यक्ती जी आपल्या कुटुंबाला पुन्हा भेटण्यासाठी फारच उत्सुक आहे, Matt Damon अभिनयाची ही प्रत्येक छटा त्यानं तितक्याच दमदार पद्धतीनं साकारली आहे. त्याला पडद्यावर वावरताना पाहून तुम्हाला विश्वास बसतो की, हाच तो King Odysseus आहे, Tom Holland चं कामंही जबरदस्त आहे. मोठ्या पडद्यावर तो एवढा प्रभावी वाटतोय की, तुम्हाला त्यानं साकारलेला स्पायडर मॅन (Spider-Man) विसरायला होतो. एका उत्तम अभिनेत्याची ओळख सांगायची तर, त्यानं प्रत्येक फिल्ममध्ये स्वतःला नव्या रुपात प्रेक्षकांसमोर सादर केलं पाहिजे. टॉम हॉलंड सिनेमात नेमकं हेच करतो. Anne Hathaway हिनं King Odysseus च्या पत्नीची म्हणजे, राणीची भूमिका खूपच सुंदर पद्धतीनं साकारलीय. तर, Robert Pattinson नं Antinous च्या भूमिकेत दमदार काम केलंय. Lupita Nyong'o डबल रोलमध्ये आहे आणि त्यानंही उत्तम काम केलंय.

'द ओडीसी' लेखन अन् दिग्दर्शन (The Odyssey Writing and Direction)

'द ओडीसी' सिनेमाचं लेखन आणि दिग्दर्शन ख्रिस्तोफर नोलान यांनीच केलंय. नोलान नेहमीच आपल्या आगळ्या वेगळ्या शैलीसाठी ओळखला जातो. आपल्या क्लासी आणि हटके शैलीतील सिनेमांसाठी तो ओळखला जातो. ख्रिस्तोफर नोलान सिनेमासाठी नेहमी असाच विषय निवडतो, ज्यावर सिनेमा तयार करण्याचा इतर कुणी साधा विचारही करणार नाही. नेहमीच तो आपल्याला भविष्यातल्या जगात घेऊन जातो. पण, यावेळी मात्र ख्रिस्तोफर त्याच्या प्रेक्षकांना हात धरून भूतकाळात घेऊन जातोय.

आधीच्या सिनेमांप्रमाणेच ख्रिस्तोफन नोलान यानं 'द ओडीसी' साकारून कमाल केलीय. त्यानं संपूर्ण फिल्म IMAX Cameras वर शूट केलीय आणि सिनेइंडस्ट्रीमधला हा आजवरचा सर्वात मोठा प्रयोग आहे. 'द ओडीसी'चं लेखन आणि दिग्दर्शन दोन्ही दमदार आहेत.

एकंदरीतच ख्रिस्तोफर नोलानचा हा न भूतो न भविष्यती असा 'द ओडीसी' अजिबात चुकवू नका

रेटिंग : 4 स्टार्स

Evil Dead Burn Review: कमकुवत मनाच्या प्रेक्षकांनी चुकुनही पाहू नका 'हा हॉररपट; हॉररप्रेमींना मात्र येणार भन्नाट अनुभव

अमित भाटीया — Wed, 15 Jul 2026 15:22:53 +0530

Evil Dead Burn Review: हॉरर चित्रपट पाहण्याची आवड असेल तर ईव्हिल डेड बर्न (Evil Dead Burn) हा चित्रपट तुमच्यासाठी एक वेगळाच अनुभव ठरू शकतो. मात्र, हा चित्रपट प्रत्येकासाठी नाही. कमकुवत मनाच्या प्रेक्षकांनी हा चित्रपट पाहण्यापूर्वी दोनदा विचार करावा. कारण अनेक दृश्यं इतकी भयानक आणि रक्तरंजित आहेत की ती पाहताना मळमळ, अस्वस्थता किंवा धक्का बसू शकतो. हॉलीवूडने पुन्हा एकदा आपल्या भन्नाट हॉरर शैलीची झलक दाखवली आहे. ' ईव्हिल डेड' फ्रँचायझीतील आधीचे चित्रपट पाहिले नसले तरी हा चित्रपट स्वतंत्रपणे समजून घेता येतो. मात्र, एकच अट आहे,तुमचं मन खंबीर असायला हवं.

काय आहे कथानक?

चित्रपटाची कथा एका तरुणीभोवती फिरते. तिचे आणि तिच्या पतीचे नातं सततच्या वादामुळे ताणलेलं असतं. पतीला मूल हवं असतं, पण पत्नी त्यासाठी तयार नसते. दरम्यान, एका भीषण कार अपघातात पतीचा मृत्यू होतो. त्यानंतर ती आपल्या सासरच्या घरी राहायला येते आणि तिथून सुरू होतो भीतीचा थरार. या फ्रँचायझीतील 'डेडाइट' नावाची दुष्ट आत्मा एकामागोमाग एक व्यक्तींच्या शरीरात प्रवेश करू लागते. नेमकं हे का घडतं? या आत्म्याचं रहस्य काय आहे? याची उत्तरं जाणून घेण्यासाठी तुम्हाला चित्रपट पाहावाच लागेल.

कसा आहे चित्रपट?

'ईव्हिल डेड बर्न' हा अत्यंत हिंसक आणि रक्तरंजित हॉररपट आहे. चित्रपटात दाखवण्यात आलेली हिंसा अनेकांना अस्वस्थ करू शकते. काही दृश्यं इतकी भयानक आहेत की प्रेक्षक नकळत डोळे झाकतील.एका दृश्यात कारच्या सीटचा हेडरेस्ट एका तरुणीच्या मानेत घुसतो, तर दुसऱ्या दृश्यात कारच्या दरवाजात बोटं अडकून ती अक्षरशः तुटताना दाखवली आहेत. अशा अनेक दृश्यांमुळे अंगावर काटा येतो.

सुमारे दीड तासांचा हा चित्रपट काही ठिकाणी थोडासा संथ वाटतो. विशेषतः संवादप्रधान प्रसंग कमी असते तर चित्रपट अधिक प्रभावी ठरला असता. मात्र, हॉरर दृश्यांची मांडणी इतकी प्रभावी आहे की पुढे काय होणार याची उत्सुकता सतत कायम राहते.चित्रपटाच्या शेवटी पोस्ट-क्रेडिट सीन आहे. तो पूर्णपणे समजून घेण्यासाठी फ्रँचायझीतील आधीचा चित्रपट पाहिलेला असणं फायदेशीर ठरेल. तरीही मुख्य कथा समजण्यासाठी त्याची गरज भासत नाही.जर तुम्ही हॉरर चित्रपटांचे चाहते असाल, तर हा चित्रपट नक्की पाहू शकता. मात्र, रात्री एकटे पाहण्याचं धाडस करू नका.

अभिनय

चित्रपटातील सर्व कलाकारांनी उत्कृष्ट अभिनय केला आहे. कोणताही कलाकार अभिनय करत असल्याचं जाणवत नाही, तर ते खरोखरच त्या भयावह जगाचा भाग असल्याचा भास होतो.मुख्य भूमिकेत सौहेला याकूब हिने प्रभावी काम केलं आहे. तिच्या अभिनयामुळे भीतीची भावना अधिक तीव्र होते. टँडी राइट , हंटर डुहान आणिलुसियान बुकेनन यांनीही आपल्या भूमिका प्रभावीपणे साकारल्या आहेत. इतर कलाकारांनीही चित्रपटाला योग्य साथ दिली आहे.

लेखन आणि दिग्दर्शन

या चित्रपटाचं लेखन सेबॅस्टियन व्हॅनिसेक आणि फ्लोराँ बर्नार्ड यांनी केलं असून दिग्दर्शनाची धुरा सेबॅस्टियन व्हॅनिसेक यांनी सांभाळली आहे. कथेपेक्षा तिची मांडणी हा चित्रपटाचा सर्वात मोठा प्लस पॉइंट आहे. दिग्दर्शकाने भीतीचं वातावरण इतकं प्रभावी उभं केलं आहे की चित्रपट संपल्यानंतरही त्यातील अनेक दृश्यं मनातून जात नाहीत. हॉरर चाहत्यांसाठी हा चित्रपट नक्कीच संस्मरणीय अनुभव ठरू शकतो.

रेटिंग : (3.5/5)

Another Birth Movie: अनदर बर्थ : फुरूघ फर्रुखझादंच्या कवितेची सिनेमॅटिक अभिव्यक्ती

नरेंद्र बंडबे — Wed, 15 Jul 2026 13:49:10 +0530

Another Birth Movie: मध्य आशियातील ताजिकिस्तानातून सर्वाधिक स्थलांतर होतं. तिथली भौगोलिक स्थिती याला जबाबदार आहे. तरुणांना कामाची संधी उपलब्ध नाही. मग हे लोक रशिया, युरोप किंवा अमेरिकेत जातात. स्थलांतरित नागरिकांनी पाठवलेल्या पैशावर ताजिकिस्तानचा कारभार चालतो. देशाच्या एकूण उत्पन्नात याचे प्रमाण जवळपास 30 ते 50 टक्के इतके आहे. ताजिकिस्तानातून रशियात जाणाऱ्यांचे प्रमाण जास्त आहे. शिवाय शेती आणि इतर औद्योगिक कामाच्या हंगामात इथले पाच लाखांहून अधिक नागरिक स्थलांतरित होतात. यामुळे इथल्या गावांमध्ये फक्त महिला, लहान मुले आणि म्हातारी माणसेच बाकी उरतात. अशाच एका गावाची गोष्ट दिग्दर्शिका इसाबेल कलंदर आपल्या 'अनदर बर्थ' (2025) या चित्रपटातून सांगते.

इसाबेल स्वतः ताजिकिस्तानातून स्थलांतरित झालेय. आता ती अमेरिकेतल्या न्यूयॉर्क शहरात राहते. वयात येत असतानाच तिने ताजिकिस्तान सोडलं. कमावते पुरुष घर सोडून जातात आणि मागे राहिलेल्यांचे काय हाल होतात, हे इसाबेलने जवळून पाहिलंय. जेहा ती अमेरिकेत सिनेमाचे शिक्षण घेत होती, तेव्हाच यावर चित्रपट बनवायचे तिने ठरवले होते.

स्थलांतर या विषयाभोवती ती चित्रपट त्रयी (ट्रायलॉजी) तयार करणारेय. यातला पहिला चित्रपट अनदर बर्थ (2025) हा 30व्या बुसान आंतरराष्ट्रीय चित्रपट महोत्सवात (दक्षिण कोरिया, 2025) जगप्रथम प्रदर्शित झाला. त्यानंतर अनेक चित्रपट महोत्सवांमध्ये फिरल्यानंतर नुकत्याच किर्गिजस्तानमध्ये झालेल्या चौथ्या बिश्केक आंतरराष्ट्रीय चित्रपट महोत्सवात 'अनदर बर्थ'ला महत्त्वाचे तीन पुरस्कार मिळाले. यात फिप्रेस्की (FIPRESCI) या आंतरराष्ट्रीय चित्रपट समीक्षक संघटनेतर्फे दिला गेलेला 'सर्वोत्कृष्ट चित्रपट' पुरस्काराचा समावेश आहे. इतकेच नव्हे तर इसाबेलला Exile Trilogy - स्थलांतरित चित्रपटांमध्ये दुसऱ्या फिल्म फंडिंगही मिळालंय.

ताजिकिस्तान- स्थलांतर आणि त्याचे साइड इफेक्ट्स

इसाबेल कलंदरचा अनदर बर्थ (2025)हा ताजिकिस्तानच्या शकधरा खोऱ्यातील तिच्या आजोळी शूट झालाय... गोष्ट एकदम साधी आहे. गावातील सर्व तरुण पुरुष कमवण्यासाठी परदेशात गेलेत. त्यामुळे बायका, मुले आणि म्हातारी मंडळीच फक्त गावात उरलीत. तरुण बायका घरचा कारभार चालवत आहेत. मुलं मोठी होतायत पण त्यांनी वडिलांना प्रत्यक्षात पाहिलेलेच नाही. वडिलांचा चेहरा फक्त घरातल्या फोटोतच दिसतो. घरचे म्हातारे एकटे आहेत, बिछान्यावर आहेत आणि मुलाची वाट पाहतायत. सर्वात कठीण परिस्थिती इथल्या तरुण महिलांची आहे. नवरा घर सोडून गेलाय. आता घरची सर्व जबाबदारी तिच्यावर आहे, मुलं, सासू-सासऱ्यांना सांभाळायचे. नवऱ्याशी अनेक महिने संवाद होत नाही. मग तिच्या मनातली गोष्ट ती कुणाला सांगणार?

सिनेमातील मुख्य नायिका आहे आठ वर्षांची परुस्तु. तिचे आजोबा शेवटच्या घटका मोजत आहेत. म्हणून ती आपल्या परदेशात गेलेल्या वडिलांना शोधायला निघालीय. यासाठी ती आपल्या कल्पनेतील परीची मदत घेणारेय. परी सर्व ठीक करते. तिला सर्व माहित असतं. ती सर्वांना मदत करते, मग आपल्या वडिलांनाही शोधून काढेल, असा तिला विश्वास आहे.

स्थलांतर आणि महिला

परुस्तुची आई परवीन एकटी आहे. गावातल्या सर्व बायकांची स्थिती अशीच आहे. त्याही अशाच एकट्या आहेत. वरवर पाहता महिलांना इथं सर्व अधिकार आहेत, पण ते केवळ परिस्थितीने दिलेले 'महिला सशक्तीकरण' आहे. अनेकदा स्थलांतरित झालेले नवरे परत येतच नाहीत. तिथेच नवा संसार थाटतात. फक्त पैसे पाठवत राहतात. संवाद कमी झाला की बायकोला ते समजते. मग ती आणखी कोषात जाते, एकटी बनते. परवीनची स्थितीही अशीच आहे.

परवीनचा एकाकीपणाची भीषणता दाखवण्यासाठी इसाबेलने फुरूघ फर्रुखझाद (1935-1967) यांच्या कवितेचा आधार घेतलाय. घराचा एक अडगळीचा कोपरा आहे, तिथे परवीन या कवितेशी एकरूप होते. त्यातील एक कविता ती परुस्तुलाही पाठ करायला देते. सिनेमात फुरूघच्या दोन कविता तिने वापरल्या आहेत:

I Pity the Garden
(मी बागेवर दया करते)
कोणीही फुलांचा विचार करत नाही.
कोणीही माशांचा विचार करत नाही.
कोणीही विश्वास ठेवू इच्छित नाही की बाग मरत चालली आहे,
की या उन्हाच्या प्रखर उष्णतेत तिचे हृदय सुजले आहे,
की तिची मनःशक्ती हळूहळू कोमेजत चालली आहे
तिच्या हिरव्यागार, समृद्ध स्मृतींमधून...

सिनेमात या ओळी आई परवीनच्या तोंडी आहेत. पुरुषांच्या स्थलांतरामुळे घरात राहिलेल्या स्त्रियांच्या एकटेपणा आणि त्यांच्या आजूबाजूच्या जगाच्या उदासीनतेचे चित्रण होतं...

Let Us Believe in the Dawn of the Cold Season
(थंड हंगामाच्या सुरुवातीवर विश्वास ठेवू या)
मी थंड आहे,
मी थंड आहे, आणि असं वाटतंय की
मी पुन्हा कधीही उबदार होणार नाही...
मी थंड आहे आणि मला माहिती आहे की
एक दिवस
एक वन्य पोप्पीच्या सर्व लाल स्वप्नांमधून
काही थेंब रक्ताशिवाय काहीही उरणार नाही...

फुरूघ या कवितेत प्रेम, वेदना आणि आशेचा मिलाफ दाखवतात. 'थंड हंगाम' म्हणजे जीवनातील कठीण काळ, तरीही त्याच्या शेवटी पहाट येईल असा विश्वास ठेवण्याचे आवाहन आहे.

फुरूघ फर्रुखझाद कोण आहेत?

फुरूघ फर्रुखझाद या इराणमधील महत्त्वाच्या कवयित्री होत्या. अवघ्या 32 व्या वर्षी अपघातात त्या वारल्या. इराणच्या फेमिनिस्ट चळवळीत त्यांच्या कवितेचे योगदान मोठे आहे. 17 व्या वर्षी त्यांचे लग्न झालं. वर्षभरात मुलगा झाला. नवऱ्याशी पटले नाही. घटस्फोट घेतला. लहानपणापासूनच त्यांना कवितेची आवड होती. त्यांना स्वतंत्र जगायचे होते. नवऱ्याकडे मुलगा सोपवून त्या घराबाहेर पडल्या. इराणसारख्या देशात 1950 च्या दशकात हे करणे क्रांतीकारी होते. पुढे त्या युरोपात गेल्या. तिथे अनेक पुरुषांशी त्यांचा संबंध आला. SIN (पाप) या कवितेत त्यांनी हे स्पष्ट केलंच आहे. घटस्फोटित एकाकी स्त्रीच्या भावनांना त्यांनी कवितेच्या माध्यमातून हात घातला. जगभरात फुरूघ आणि त्यांच्या कवितांचे लाखो-करोडो चाहते आहेत. स्त्रीवादाच्या माध्यमातून फुरूघच्या कवितांचा अभ्यास झाला आहे.

Life Says: Still We Must Live - दोहा फिल्म इन्स्टिट्यूटसोबत काम करताना इसाबेलनं पहिल्यांदा फुरूघची कविता वाचली. ती भावली आणि मग यावरच आपला सिनेमा बनवण्याचे तिनं ठरवलं. या पहिल्या सिनेमाला त्यांनी फुरूघच्या कवितेतूनच नाव दिलंय.

एक्झाइल ट्रिलॉजी (Exile Trilogy) अर्थात स्थलांतरित सिनेमाचा दुसरा भाग Life Says: Still We Must Live वर सध्या काम सुरूय. हा सिनेमा स्थलांतर करून परत आलेल्या एका तरुणाची गोष्ट सांगतो. परत आल्यानंतर त्याला अपयशी वाटते. जगाला तोंड दाखवायला लाज वाटते. यामुळे तो एकलकोंडा झाला आहे. गावात फिरकतही नाही.

Moana Film Review: बेटावर राहणारी 'Moana' दैवी शक्तीच्या शोधात समुद्रात उतरते, वडिलांचा नकार तरीही... 'मोआना' सिनेमा आहे तरी कसा?

अमित भाटीया — Tue, 14 Jul 2026 14:53:00 +0530

Moana Film Review: केवळ बॉलिवूडमध्ये नाही तर हॉलिवूडमध्येही 'रिमेक'चा (Film Review) फिव्हर आहे. 2016 साली Moana हा (Moana Remake) अॅनिमेटेड सिनेमा प्रेक्षकांच्या भेटीस आला होता. याच सिनेमाचा रिमेक आता प्रेक्षकांच्या भेटीस आला आहे. यावेळी Moana या सिनेमात अॅनिमेशनऐवजी खरी पात्र भूमिका साकारत आहे. तब्बल 10 वर्षांनंतर या सिनेमाचा रिमेक प्रेक्षकांच्या भेटीस आला आहे. पण या सिनेमाचा रिमेक पाहताच, हा चित्रपट बनवण्याची गरज नव्हती, कारण हा सिनेमा 2016 साली प्रदर्शित झालेल्या 'Moana'सारखाच आहे. जर आपण 2016 साली रिलीज झालेला 'Moana' पाहिला असेल तर, आपल्याला रिमेक अनावश्यक वाटेल. तसेच हा सिनेमा मुळात बनवला का? असाही प्रश्न मनात येईल.

'Moana' या सिनेमाच्या कथेत नेमकं आहे तरी काय? (Moana 2026 Film Reveiw)

या सिनेमाच्या कथेत 'Moana' नावाची मुलगी दाखवण्यात आली आहे. जी मोटुनुई बेटावर राहते. ती बेटावरील लोकांचे रक्षण करण्याचे प्रयत्न करत असते. तिला कायम वाटतं आपल्या बेटावरील रहिवासी कायम आनंदीत आणि सुरक्षित राहावेत. तिचे वडील एका विशिष्ट कारणामुळे 'Moana'ला समुद्रात जाऊ देत नाही. पण एकेदिवशी ती वडिलांना न सांगता समुद्राच्या यात्रेत निघून जाते.

समुद्रात दैवी शक्ती असलेल्या मावीला शोधण्यासाठी ती जाते. तिला मावीला नक्की का शोधायचं असतं? प्राण मणी नेमकं काय असतं? त्याचं बेटाशी नक्की काय संबंध? हे जाणून घेण्यासाठी तुम्हाला हा सिनेमा पाहावा लागेल.

सिनेमा आहे तरी कसा?

एका ओळीत या सिनेमाबद्दल सांगायचं झाल्यास, ही एक अनावश्यक फिल्म आहे. हा सिनेमा साकारण्याची विशेष गरज नव्हती. या सिनेमात काही क्रिएटिव्हच्या दृष्टीने जोडले गेले नसेल तर, या सिनेमाचा रिमेक बनवण्यामागचं कारण काय? असा प्रश्न उपस्थित होतो. या सिनेमाचा सेटअप ठीकठाक आहे. 3Dचा काही खास प्रभाव पडत नाही. गाणी चांगली आहेत. स्टोरी टेलिंग पण ठीक आहे. पण समस्या इथे आहे की, प्रेक्षकांनी हे सर्व 2016 रिलीज झालेल्या 'Moana' या सिनेमातून पाहिलं आहे. या रिमेक सिनेमात खास नवीन काही जोडलं गेलं नाही. जर तुम्ही 2016साली प्रदर्शित झालेला 'Moana' हा सिनेमा पाहिला असेल तर, रिमेक सिनेमा तुम्हाला निराश करेल. पण जर तुम्ही तो सिनेमा पाहीला नसेल तर, हा सिनेमा आपण आपल्या मुलांसह पाहू शकता.

अॅक्टिंग

Dwayne Johnson या अभिनेत्याने या सिनेमात जबरदस्त काम केलं आहे. त्याचे चाहते हा सिनेमा आवडीने पाहू शकतात. त्याची कॉमिक टाइमिंग अप्रतिम आहे. Dwayne Johnson याचे पात्र हलके फुलके असले तरी, या सिनेमासाठी महत्त्वाचे आहे. Catherine Laga'aia या सिनेमात खूप क्यूट दिसत आहे. 'Moana' हे पात्र साकारण्यासाठी तिनं जीव ओतून काम केलंय. Rena Owen हिनं देखील या सिनेमात चांगलं काम केलं आहे. John Tui यांचीही भूमिका उत्तम होती. ओव्हरऑल या सिनेमातील कलाकारांनी उत्तम कामगिरी केली आहे.

'Moana' या सिनेमाचं दिग्दर्शन Thomas Kail यांनी केले असून, Jared Bush आणि Dana Ledoux Miller लिखीत हा सिनेमा 10 जुलै रोजी सिनेमागृहांमध्ये रिलीज झाला. रायटिंगमध्ये विशेष काही नवीन नाही. दिग्दर्शन देखील ठीकठाक आहे. ही फिल्म केवळ त्या लोकांनाच आवडेल, ज्यांनी 2016 साली प्रदर्शित झालेला अॅनिमेडेट 'Moana' हा सिनेमा पाहिला असेल. ओव्हरऑल हा एक एव्हरेज सिनेमा आहे.

रेटिंग स्टार - 2.5/5

महत्त्वाच्या इतर बातम्या:

'मला कुणासोबतही शारीरिक संबंध...'; आकांक्षा चमोलाचा 'लॉक अप 2'मध्ये मोठा खुलासा म्हणाली, माझा घटस्फोट...